情意曲折深远，言语难以全部表达。常用于书信末尾，表示说的话没能把意思都表达出来。出自《庄子·外物》。
在庄子看来，言是不能完全表达意思的，即言不尽意。
用筌是为了得到鱼，语言是为了表达意蕴。领悟了意蕴的人觉得一切言语都不能准确传达他所体会到的意蕴，是谓言不尽意，得意忘言。
庄子强调语言文字的局限性，指出它不可能把人复杂的思维内容充分地表达出来，这种认识在一定程度上符合人的认识实践的实际情况，但也有明显的局限性。不过庄子的以言不尽意为根据的“得意忘言”说对文艺创作影响深远。
壹 研究缘起
? 人的天性的充分发展，是个***格的完全独立和精神的绝对自由，教育的终极目的就是促进受教育者的全面而和谐的发展。
也就是说要使人作为一个生命个体获得认识、精神、心灵的高度自由。
贰 “顺任天性”思想是语文教育镜鉴
一、改造带来的灾难
? 1.千里马之死
? 破坏了原本淳朴美好的自然状态，导致人无法获得真知。
? 马本来过着悠然自得的生活，蹄可以用来践踏霜雪，毛可以用来抵御风寒。饿了吃草，渴了喝水，性起时扬起蹄脚奋力跳跃，这些都是马的天性。
? 大量阅读，熟读成诵，从而自然就能习得母语书面语的发音、词汇、语法，进而理解中国传统文化所蕴含的思想和精髓。
? 真正的母语书面语能力，是能用母语去思考问题、看待世界、感受人生，能让母语书面语成为人的语言心理机能。“对于这一切，对于这种心理机能，知识固然有帮助之功，但更重要的是提供一个健全的语言心智结构模式，一个健康的价值情怀模式，一个完整的人格自我模式。”
2.浑沌之死
3.海鸟之死
? 用自己认为舒适的方式养鸟，而不是按照鸟的意愿。那么供养海鸟的正确方式是怎样的呢？应该让它在茂密的树林中自由栖息，在草地和沼泽畅快游荡，在河流里漂流，吃泥鳅和小鱼，与其他水鸟结伴而飞，过着自由的生活。
二、天性至美——从道法自然到人法自然的启示
? 庄子所说的顺任天性，是效法自然的结果。
1.自然之美
? 天地有大美，天地的大美就在于它的自然无为。
2.道法自然
什么是人为？就是造作，就是雕琢，就是刻意去做一些事情。自然正好是和人为相反的，它就是对整个天道的顺应，对自然事物变化的顺应，没有任何造作、故意的成分。天和人处于一种对立的、此消彼长的状态之中，多一分人机，就少一分天机、少一分人机，就多一分天机。人为的算计多了，自然的真实的生命力就会变得很浅。
3.人法自然
? 爱、忠诚、美德都是不能***，甚至不能有意去学习的东西，人一旦有意安排，它们就全变***了，不是一种自然而然，完全是一种人为的勒。
? 效之则失我，我失由彼，则彼为乱主矣。夫天下之大大患着，失我也。
? 放任天性、保持真情罢了。
三、遵从个性
? 顺任天性的核心便是倡导个性，以个性为美。
1.取长补短不如扬长避短
? “取长补短”，意为吸取别人的长处，来弥补自己的不足之处。
? 事物原本就各有长短，不能随意改变；人的个性也各有不同。
? 长的方面并不是多余的，短的方面并不是不足的。
? 我们要打造的不是一台台机器，而是一个个活泼可爱的孩子、一个个充满个性和多元的人。
? 取长补短是违背人的个性的，适用于教育的方法应当是扬长避短。
? 每一个生命都有不同于他人的天赋、兴趣，学生存在的意义就在于每个生命都具有不可替代性。
诱导学生独立思考，鼓励学生大胆发言，敢于提出自己的见解和观点，做到‘读出文本’，‘读出作者’，更‘读出自己’。
2.顺任并非放纵
“无为”不是彻底的不作为、不创造，而是为了“无不为”，也就是“在遵循客观规律地前提下，运用自己掌握的规律去充分作为”
? 人们应该充分认识并且保持各自的长处与短处，这样才是顺从自然。
? 只有认真地生活态度才能得到自然中的自由，放纵只能伤害自然之性。
3.语文的生命力在于个性
? 语文教学的本质在于学生与“语文”的内在交流，一千个读者心中有一千个哈姆雷特，教师应当尊重学生对作者或作品的不同理解，要引导学生富有个性地学习语文。学生的学习越个性化，说明与语文的交流越成功。
叁 “绝对自由”思想的语文教育镜鉴
绝对自由，“独与天地精神往来”“不谴是非以与世俗处”
一、“绝对自由”思想阐释
1.肉身不自由的“绝对性”
身处困厄又心怀逍遥游理想的哲人，他深刻感受到生命本身不得不面临的困境，概括起来是生死之困、社会规范之困、情欲之困、求知之困。
①生死之困
人生天地之间，若白驹之过隙，忽然而已。
生死是人生无法跨越的障碍。
②社会规范之困
③情欲之困
所谓“欲”，是人天生有追求富贵利达之欲，得到固然喜悦，失去固然悲伤，为了得而不失，不得不终日惶恐不安。所谓“情”，是人与生俱来的喜怒哀乐之情。事实上，人的喜怒哀乐之情往往因物质欲望而起，常常患得患失。
④求知之困
? “吾生也有涯，而知也无涯。以有涯随无涯，殆已；已而为知者，殆而已矣。”
2.精神自由的“绝对性”
①一死生
? 人是自然万物的一部分，时时处于变化当中，人在自然中诞生，死后归于自然，生命正是一个由自然到自然的过程，能够如此看待生命，人将不忧惧死亡，不为无常而悲哀。
? 庄子眼极冷，心肠极热。眼冷，故是非不管；心肠热，故感慨无端。
? 庄子看似无情，却比常人更热爱生命，只有看破死，才能更好地生。将生与死看作等同，是为“一死生”。
②顺天性
③齐万物
? 世间万物没有根本区别，美与丑、得与失、好与坏、乐与悲都是相对的、一时的。
④依直觉
3.小结
? 人心的自由，即人内心毫无束缚、无忧无虑、了悟人生规律，从而获得自由、实现精神上的逍遥游。
? 通往自由的过程中，并不需要实施行为去向社会争取，向外努力，而是反求于己，‘自事其心’，向内努力。
? 获得精神自由的通道是加强修养，提高认识，提高精神境界，超脱尘世的纷纷扰扰。
二、自由源于天性
1.人天生自由
? “天放”，就是处于天性的自由，是不加任何后天修养的天然造就的自由。这是一种原始的自由，是与宇宙自然万物合而为一的自由，是生命最本真状态的一种绽放。
2.逍遥游的理想
3.超越生死的自由
? 之所以说庄子的绝对自由源于人的天性，是因为在茫茫宇宙当中，个体的渺茫脆弱、生命的转瞬即逝，是一个不争的事实。
潇洒乐生。
三、自由是语文的灵魂
? 一切为了学生的发展就是尊重天性、追求自由的直接表达。
1.自由是语文课程的追求
2.自由是语文课堂的呼唤
? 含哺而熙，鼓腹而游。在语文课堂上，教师应该多给学生以自由，尽量“无为”。如今的语文课堂，过于强调语文知识的系统性，看中的是答题技巧、答案标准，忽视学生自由的审美体验。
? 不要怕学生天马行空的想象、漫无边际的表述，教师的角色应当是引导学生如何真正对作者和作品敞开心扉，最大限度地扩大阅读视野，达到自由阅读的境界。
? 注重个性化的阅读，学习探究性的阅读和创造性阅读。
? 力求有个性、有创意地表达。
四、教师的自由
? 教师的自由，是培养学生自主、独立、创造性的前提。
1.语文教师要有自由的心
? 人生在世，为了什么？
? 冷峻深刻、洞察世事的敏锐眼光和超然世外的智慧，视前途为草芥，视金钱如粪土。、
? 因为俗世有太多金钱名利的诱惑，十年寒窗为的是金榜题名，卧薪尝胆为的是扬眉吐气。
? 如果不能以顺其自然的态度对待财富，则一定受到自然规律地惩罚。
? 在纷繁的世间拥有一颗自由的心。在学校里做个好老师，在家庭中要做个好子女、好父母、好伴侣、好朋友，这一切都是一种给予，给予他人一个完美的自己以求得自己内心的快乐，但是如果身心疲惫，感觉不到生活的乐趣而只有痛苦，那么久不如舍弃，不忘初心，先做一个快乐自由的自己，正如陆游的“授罢村书闭门睡”，是何等潇洒自由。
2.语文教师要有充分的审美自由
不仅能够影响学生的灵魂，也深刻地影响着教师的成长。
学语文不是为了考试，而是为了安身立命，甚至可以说，它是一个“无用”之学，是以“无用”达到“有用”的学问。
3.语文教育应该是没有痕迹的
建议教师不必追求结果，像天地对待万物一样对待学生的学习。
不强迫学生遵守自己的标准，给人以绝对的自由。只是带领他们如同恢复本性一般，遨游于无边无际的境界之中；独来独往，随着时间的变化日新月异，不断变化。
要以一颗“道”心对待学生，注重给学生创造一种民主、宽松的对话氛围，引导学生思考。
五、学生的自由
只有从根本上把语文学习过程改变为审美过程，才能最大限度降低学习外加于人的压力，使语文学习成为对人的生命价值的肯定，获得自由，从而语文学习才能有长足发展。
1.“鱼之乐”的审美哲学
人的审美是绝对自由的，不需要归纳和推理，逻辑的严密性起不到任何作用，甚至还可能起阻碍作用。
2.“鱼之乐”的审美启示
忽视了语文学习方法中那些无法量化的方法，那些能直抵人心的东西。
六、自由对规范的排斥
1.庄子对于规范的否定
天下的事物都各有它们固有的常态。所谓常态，就是弯曲的不依靠曲尺，笔直的不依靠墨线，正圆的不依靠圆规，端方的不依靠角尺，使离析的东西附在一起不依靠胶和漆，将单个的事物捆束在一起不依靠绳索。
曲直方圆应是人的自然常态，任何规范的限定都会伤害本性。
学习语文的最高境界应当是学生不知不觉有所得而不知道自己为什么有所得。
2.规范带来的灾难
? 很多人认为教育的本质在于给人以规范，让人知道什么时对，什么是错，引导人向善向美，这是无可厚非的，但我们忘记了，教育应当是潜移默化的，如果将学生置身于规范当中就能培养出规范的人，那么世间不再有罪恶。
? 规范的教育本质上是对人的控制。
3.摒弃规范，达到忘足
? 内心不变，不屈从于外物，那么无论做什么都是舒服的。
肆 庄子“言意观”的语文教育镜鉴
一、言不尽意对语文教育的镜鉴
1.广泛的理论基础
? 语言是可以表达人内心的意志的。
2.意的内涵
①贵意
②意即道
③“意”不可言的原因
3.言的局限性
①语言在表达概念时的局限
②语言在表达思维时的局限
③语言在表达体验时的局限
④道家的虚无与语言的成心
4.言不尽意对语文教育的启示
①重视能力
语文学习目标不可能仅仅是获得语言的知识，更为重要和根本的是领悟和表达“意”的能力。
? 为什么“郭沫若”这个名字如此好听好记？因为每个字的韵母都是相同的，这叫做叠韵。
②整体把握
一篇文章之所以能够称作文章，在于构成文章的字词句段等每一局部共同表“意”，从而构成一个整体，任何一个局部都无法单独完成表意的任务。
③不求甚解
读书的根本在于领会“意”，不要可以在语言上花费细碎的功夫。
真正成功的阅读教学不是对作品做琐碎的分析，而是引导学生从“看山是山，看水是水”的境界到“看山不是山，看水不是水”的境界，再到“看山还是山，看水还是水”的境界。这种返璞归真的境界只有在“不求甚解”的态度之下才能获得。
④重视情感语言
其一、有利于语言学习
其二、有利于思维训练
其三、有利于情感培养
文学作品为情感培养提供了沃土。情感语言是作家情感的载体，充分体现着人的情感，是人对于这个世界的倾听和诉说，很容易引起学生的共鸣，从而培养健康的情感。翻开语文教材，情感丰富的作品比比皆是，屈原用生命在歌唱自己诚挚的爱国情怀；鲁迅言辞犀利地表达着激愤之情，“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”是对他的真实写照；钢铁战士保尔，他的英雄事迹塑造了无数年轻人的灵魂。所有这些，都为学生的情感培养提供了良好的条件。
二、得意忘言对语文教育的镜鉴
1.言不尽意与得意忘言的关系
①提出问题与解决问题的关系
语言不能充分表达人的思维和体验。当我们是读者时，无法透过语言获得真知；当我们是作者时，无法用语言充分表达真意。
②表达与接受的关系
学生通过语言认识到作家和作品，一旦获得审美感受与情感体验，则不必将“语言”这道桥梁看得太重，最好能够达到“忘言”。
2.得意忘言的内涵
语言是表达思想的工具，人们用语言表达自己的思想，或者透过别人的语言通达言外之意，目的在于“达意”与“得意”，因此不必拘泥于作为工具的语言，而应当挣脱语言的束缚。这与孟子所说的“故说诗者，不以文害辞，不以辞害志。以意逆志，是为得之”的意思是相通的。
①得意
第一个层面是得到语言所能传达的表层含义；第二个层面是得到语言所不能传达的意，是言外之意，也就是道家所说的“道”，而庄子所说的“得意”应该是第二个层面。
文本语言中所表现出来的内容（内涵）、思想、情感等，它是文本中的血肉，在阅读教学中，引导学生披文入情，既领悟作品内涵，又积累语言范式，达到积累运用的目的。
? 那就是文学审美的境界由言意表层进一步引发的深层“虚境”，之所以说它是“虚境”，因为它无言无意、神与物游、虚实相生，是文学作品的景外之境、象外之象、韵外之致，这也正是一切经典作品给人以无穷无尽的启示和韵味的奥秘所在。从作者创作的角度，它可以理解为灵感的迸发；从读者欣赏的角度，它可以理解为人生体验。简单来说，它是读者在欣赏一篇文学作品时，调动非起已有知识经验，人生阅历对作品进行的再创造。
②忘言
一是，直接描述事物的“言”，是日常的语言；
二是，文字、音韵、修辞达到完美境界的“言”，是经过精心雕琢的非日常的语言。
他强调不要执着于语言的刻意雕琢和玩味。
③得意与忘言的关系
只有忘言才能得意。
如果作者仅仅把注意力放在语言的雕琢上，势必会影响抒情达意，不能忘言，就会受到语言的束缚，成为语言的奴隶。语言艺术的最佳表达应当是作者“忘言”中自由使用语言，突破语言的束缚。作者只有忘记对语言的雕琢，才敢说真话，才能真诚表达；如果读者仅仅把注意力放在语言上，运用逻辑思维和理性方法对语言进行分析玩味，一定会错失许多顿悟的良机，直接影响对作品的理解，也会沦为语言的奴隶，最终离悟道越来越远。
得意之后应当忘言。
3.得意忘言与语文学科的关系
①得意忘言符合中国人的思维习惯
悟性的高低成为评价一个人理解力与接受力的标准，也成为禅宗这种本土宗教理解宇宙、人生、命运的不二法门，佛门所崇尚的最高层次是解读“无字经”，这都是庄子得意忘言论符合中国人思维习惯的佐证。“古往今来，面对着清风朗月、高山大河、鸳鸯蝴蝶、雨丝云片，面对着秦时明月、汉家宫阙、边关烽火，面对着琴棋书画、油盐酱醋、鸡毛蒜皮，面对着种种人事纠葛，大到辨别忠奸、宗派倾轧，小到邻里***、姑嫂斗法等，中国人一代一代地在‘悟’，在捕捉、把握这些无字之物、无字之书、无文之事的意指关系，从而成就了中国人特有的智慧。”
伍 “绝圣弃智”思想的语文教育镜鉴
陆 “无用之用”思想的语文教育镜鉴
成语：得意忘言
拼音：dé ?yì ?wàng ?yán
简拼：dywy
解释：原意是言词是表达意思的，既然已经知道了意思，就不再需要言词。后比喻彼此心里知道，不用明说。
出处：《庄子?外物》：“蹄者所以在兔，得兔而忘蹄。言者所以在意，得意而忘言。”
示例：迷方者执文泥象，知音者～。 明·杨慎《洞天玄记》开场
近义词：心照不宣
反义词：格格不入
语法：作谓语、定语；指心照不宣
得意忘言 成语接龙
顺接：言三语四 言下之意 言不二价 言不入耳 言不及义 言不及私 言不及行 言不尽意
顺接：薄唇轻言 背惠食言 闭口不言 闭口无言 变色之言 博闻辩言 不可胜言 不恤人言
逆接：安闲自得 昂然自得 遨翔自得 不可多得 超然自得 楚弓复得 楚弓楚得 唾手可得
逆接：得一元宝 得一望十 得不偿丧 得不偿失 得不补失 得不酬失 得之若惊 得人为枭
言意之辨最早由庄子提出，在此之前与之相关的言论也散见于诸类文字中。言意之辨分为“言不尽意”和“得意忘言”两种，到了魏晋时期，言意说的发展达到了一个***，分为“言不尽意”、“得意忘言”和“言尽意”。言意说对意境的形成发展有重要意义，对后世文学作品的创作有着深远的影响。
看下面的论文
庄子言意观对中国古代文论的影响
摘要先秦哲学史上，庄子深入探讨语言与意义的矛盾，提出“言不尽意”和“得意忘言”的观点。庄子的言意观凭藉魏晋玄学为桥梁，与文学思想相接触，最终形成了中国文学“意在言外”的含蓄传统，为中国古代意境说的产生和发展奠定了基础。
关键词庄子言不尽意得意忘言魏晋玄学意在言外意境说
一
言意之辨是个古老而常新的话题。在先秦哲学史上，深入探讨语言和意义的矛盾之人是庄子。庄子的言意观主要集中于《外篇》的《天道》、《秋水》和《杂篇》的《外物》。1
这几篇是否出于庄子本人，学界存有争议。如王夫之认为《内篇》出于庄子原著，《外篇》出于庄子的门徒后学，《杂篇》中的《寓言》、《天下》是全书的序例。2冯友兰以为庄子所以为庄子者，突出表现在《消遥游》和《齐物论》两篇。3尽管各家对于《庄子》中《内篇》、《外篇》与《杂篇》意见不一，但这并不妨碍我们将其作为整个庄子学派来研究，因为先秦时期并没有我们今天的私有著作权观念。4
为了行文的方便，我们先将《庄子》书中相关的言论备引如下——
世之所贵道者书也，书不过语，语有贵也。语之所贵者意也，意有所随。意之所随者，不可以言传也，而世因贵言传书。世虽贵之，我犹不足贵也，为其贵非其贵也。故视而可见者，形与色也；听而可闻者，名与声也。悲夫，世人以形色名声为足以得彼之情！夫形色名声果不足以得彼之情，则知者不言，言者不知，而世岂识之哉！桓公读书于堂上。轮扁斫轮于堂下，释椎凿而上，问桓公曰：“敢问，公之所读者何言邪？”公曰：“圣人之言也。”曰：“圣人在乎？”公曰：“已死矣。”曰：“然则君之所读者，古人之糟魄已夫！”桓公曰：“寡人读书，轮人安得议乎！有说则可，无说则死。”轮扁曰：“臣也以臣之事观之。斫轮，徐则甘而不固，疾则苦而不入。不徐不疾，得之于手而应于心，口不能言，有数存焉于其间。臣不能以喻臣之子，臣之子亦不能受之于臣，是以行年七十而老斫轮。古之人与其不可传也死矣，然则君之所读者，古人之糟魄已夫！”
——《庄子?天道》
可以言论者，物之粗也；可以意致者，物之精也；言之所不能论，意之所不能察致者，不期精粗焉。
——《庄子?秋水》
荃者所以在鱼，得鱼而忘荃；蹄者所以在兔，得兔而忘蹄；言者所以在意，得意而忘言。吾安得夫忘言之人而与之言哉！
——《庄子?外物》
据“轮扁”节，我们知道此前的老子也说过类似的话。《老子》五十六章：“知者不言，言者不知。”又《老子》八十一章：“信言不美，美言不信。善者不辩，辩者不善。”但是老子说得过于简单，未能深入讨论语言与意义的矛盾。先秦时的另一部古书《周易》也接触到这个问题，《周易?系辞传》曰：“子曰，书不尽言，言不尽意。然则，圣人之意，其不可见乎?子曰，圣人立象以尽意，系辞焉以尽其言。”然则儒家系统的《周易》仍然强调立象尽意，系辞尽言，即语言可以穷尽意义。这就与庄子的意思迥异。
约而言之，轮扁一节可用“言不尽意”以总括。
庄子认为，语言贵在意义，而“意有所随”，即言外之意，这是无法用语言传达的。但是世人却以书中的片言只语、形色名声为贵，这就“贵非其贵”了。轮扁根据自己的纯粹经验，认为桓公所读之书为糟粕。他体悟到的斫轮规律，得于心且应于手，但却无法告诉自己的儿子，就像古人无法在书中真正传达自己的思想一样。这个时候我们会感觉语言的苍白无力。王夫之评论道：“极有为者之所为，仁义而已。乃其所为仁义者，岂果有以自信而审其无***哉？读书而闻有仁，则以为仁；读书而闻有义，则以为义。不知古之为此言者，适乎时，因乎化，而非其必然之情也。窃其所言以自贵，而挠万物之情，此儒墨之所以多为多败，而撄人之心也。其无独见而唯人言之从也，曰道谀。其有人之有而自忘也，曰贼心。”5王夫之认为古人所说的仁与义，都只是为了适应具体的时代和变化而发的，所谓对症下药、因病而发罢了，并非“必然之情”，后人片面拘守，窃以自贵，遂致愈骛愈远。
那么，“言不尽意”的根源何在？
冯契认为庄子对逻辑思维提出了三点责难，第一，抽象的名言不能把握具体的事物；第二，静止的概念无法表达变化；第三，有限的概念不能表达无限。6我们知道，语言是思维的物质外壳，是思维和交流思想的工具。黑格尔说：“语言在本质上只是表示那一般的普遍观念；而人们所指谓的东西却是特殊者、个别者。因此人们对于自己所指谓的东西，是不能在语言中来说的。”7本质上思维是一种否定性行为，我们用语言概括事物，必然舍弃许多相关的细节、关系、过程与趋势。好比我们说“花真美！”，我们其实忽略了天气与周围的环境，花的姿态、颜色，甚至赏花时的心境，我们是在说“这朵”花真美。我们说“善恶”，是因为我们心中隐含了善恶的标准，我们是用这一标准去进行衡量褒贬。***如没有这个标准，就无所谓善恶了。因此，语言很难表达我们心中的微妙意思，有限的语言无法穷尽无限的意思。
据“精粗”节，我们知道庄子讨论言与意的目的是为了阐明他的“道”。王先谦曰：曰粗，则犹可以言论；曰精，则犹可以意致；不期于精粗者，在意言之表，即道妙也。8这里构成了“言、意、道”的三者关系：言不尽意，道在言意之外。
既然言不尽意，道在言意之外，缘何《庄子》一书洋洋洒洒十万余言？尽管庄子认识到语言的局限性，但他并没有简单的加以否定，而是充分调动语言的潜力，进而提出了寓言、重言、卮言的概念。《庄子·寓言》曰：“寓言十九，重言十七，卮言日出，和以天倪。”寓言是寄托寓意的言论，占书中比例十分之九；重言是借重先哲时贤的言论，占十分之七。9庄子这样解释卮言：“言无言，终身言，未尝不言；终身不言，未尝不言。有自也而可，有自也而不可；有自也而然，有自也而不然。恶乎然？然于然。恶乎不然？不然于不然。恶乎可？可于可。恶乎不可？不可于不可。物固有所然，物固有所可，无物不然，无物不可。”卮言说到底就是“无言”，因为无言，所以全面而完整，可以可，也可以不可，可以然，也可以不然，这样就可以泯灭是非，庄子终于掉入相对主义的泥潭了。10
一方面强调“言不尽意”，一方面寓言、重言、卮言十万余言，看似矛盾，其实不然。庄子还有一个支点，那就是“得意忘言”。
据“荃蹄”节，荃、蹄是用来***、兔的，得鱼应忘荃，得兔应忘蹄。语言是用来达意的，得意应忘言。言是桥梁，是工具，是手段；意是归宿，是结果，是目的。庄子提醒我们过了河，就要拆桥，不要混淆了工具和结果，手段和目的。手段是实现目的的手段，再完美的手段终究还是手段，它不能也无法取代目的。是目的决定手段，而不是手段决定目的。是故“庄子之书，一荃蹄耳”，“道惟无体，故寓庸而适于是非；则一落语言文字，而早已与道不相肖。故于此发明其终日言而未尝言之旨，使人不泥其迹，而一以天均遇之，以此读内篇，而得鱼兔以忘荃蹄，勿惊其为河汉也。”11不难理解，庄子的寓言、重言与卮言，不过是荃蹄工具而已，即以《庄子》全书而论，也是达道的荃蹄。
二
庄子的“言不尽意”与“得意忘言”仍然是在哲学领域的思辩，还没有直接影响到中国古代文论，经历了两汉的经学时代，终于等到了魏晋玄学。
魏晋时期言意之辨成为一热门话题。在当时有三种流行的意见：言尽意论，以欧阳建为代表；言不尽意论，以荀粲为代表；得意忘言论，以王弼为代表。三派观点这里不详加评述，总之在当时是影响极大的思潮。《世说新语·文学》曰：“旧云王丞相过江左止道声无哀乐、养生、言尽意三理而已。”汤用彤曰：“迹象本体之分，由于言意之辨。依言意之辨，普遍推之，而使之为一切论理之准量，则实为玄学家所发现之新眼光新方法。”这种新眼光、新方法，又以王弼的得意忘言说用之极广：一，施于经籍注释；二，深契玄学宗旨；三，会通儒道二家；四，影响名士立身。“读书须视玄理之所在，不必拘于文句。行事当求风神之萧朗，不必泥于形迹。”12魏晋风度的形成与此不无关系。
随着言意之辨的热烈讨论，玄学的盛行解放了人的思想与个性，迎来了中国文学的“自觉”的时代。
最早将言意关系引入文学领域的是陆机，在玄学时代陆机第一个援老庄思想进入文学创作理论。他这样叙述创作《文赋》的缘起：“余每观才士之所作，窃有以得其用心。夫放言遣辞，良多变矣。妍媸好恶，可得而言；每自属文，尤见其情。恒患意不称物，文不逮意。盖非知之难，能之难也。故作《文赋》以述先士之盛藻，因论作文之利害所由。”陆机所说的“意不称物，文不逮意”，揭示了言、意、物的永恒矛盾。创作时心中的意义难以与外物相称，而语言文字又难以穷尽心中的意义。
刘勰在《文心雕龙?神思》中继续讨论言意问题：“方其搦翰，气倍辞前；暨乎篇成，半折心始。何则？意翻空而易奇，言征实而难巧也。”黄侃评曰：“半折心始者，犹言仅乃得半耳。寻思与文不能相傅，由于思多变状，文有定形；加以妍文常迟，驰思常速，以迟追速，则文歉于意，以常驭变，则思溢于文。陆士衡云：恒患意不称物，文不逮意。与彦和之言若重规叠矩矣。”13内在的意义在没有形诸文字之前可以想象得很美好奇特，而语言却是具体的、物质的，它注重实在所以难以巧妙。
文论家们讨论的言意矛盾，基本上仍是沿着玄学家的思路，发挥“言不尽意”、“得意忘言”的说法。锺嵘《诗品》曰：“言有尽而意有余。”皎然《诗式·重意诗例》曰：“但见性情, 不睹文字, 盖诗道之极也。”司空图《诗品?含蓄》曰：“不着一字，尽得风流。”欧阳修《六一诗话》引梅尧臣语曰：“状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外。”严羽《沧浪诗话?诗辨》曰：“妙处莹彻玲珑, 不可凑泊, 如空中之音, 相中之色, 水中之月, 镜中之象, 言有尽而意无穷。”刘熙载《艺概》曰：“杜诗只‘有’‘无’二字足以评之。‘有’者但见性情气骨也, ‘无’者不见语言文字也。”“言不尽意”、“得意忘言”由单纯的哲学讨论演变为美学上的自觉追求。
仔细体会文论家们的言论，可以发现文学作品的意义和价值，是由作者和读者共同完成的。
作为作者，就要充分利用语言和意义之间的空间感、距离感，利用语言的模糊性、歧义性、隐喻性、象征性、暗示性和意向性，以少胜多，以一当十，以有限表示无限，寓全于不全之中，寓有于无之中，通过具有无限包孕性的诗歌意象，来突破现实语言的樊篱。
我们以陶渊明《饮酒》（其五）为例：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。***菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”萧统《陶渊明集序》曰：“有疑陶渊明诗篇篇有酒, 吾观其意却不在酒, 亦寄酒为迹者也。”诗名饮酒，篇中全无一字着于酒上，陶潜亦所谓醉翁之意不在酒也，亦借酒发抒个人怀抱，表达对田园生活的向往。当他感觉到自然中蕴涵着生活本真时，想要言说，却觉得无法用语言来表达那种感受，无法将那转瞬即逝的“永恒”驻留于永恒之中？然而陶潜的不说，分明胜过喋喋不休的言说，不说就是说，此时无声胜有声。我们完全可以通过陶潜的暗示领悟他向往的境界。
作为读者（接受者），就要诉诸自己的直觉、本能、体悟、想象和情感体验，追求一种心理上的感知——期望、失望、追求和重建，体味作者构建的“景外之景”、“象外之象”（司空图《与极浦书》）、“韵外之致”和“味外之旨”（司空图《与李生论诗书》）。同样是王夫之，强调“作者用一致之思，读者各以其情而自得”14，充分肯定了接受者在欣赏过程中的能动作用。
我们以郑谷《淮上与友人别》为例：“扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。”宋贺子翼《诗筏》曰：“诗有极寻常语，以作发句无味，倒用作结方妙者。如郑谷《淮上别故人》诗云：‘扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人；数声羌笛离亭晚，君向潇湘我向秦。’盖题中正意，只‘君向潇湘我向秦’七字而已。若开头便说，则浅直无味；此却倒用作结，悠然情深，令读者低徊流连，觉尚有数十句在后未竟者。”15如此美丽的春天，诗人却满怀愁绪，篇末读者本以为诗人会一诉衷曲，孰料诗人反以“君向潇湘我向秦”结篇。读者的期待落空，觉得后面还有千言万语没有说，自然会想象路上的山长水阔艰难险阻，家乡的遥遥无及***梦回，友人的思念牵挂殷殷期盼，未来的迷惘无助他生未卜。在读者的重构下，诗意得意补全。
三
言意之辨不独影响古代文论，还波及艺术领域。
苏轼《书黄子思诗集后》曰：“予尝论书，以谓锺(繇)、王(羲之)之迹，萧散简远，妙在笔划之外。”16沈括《梦溪笔谈?书画》曰：“书画之妙，当以神会，难可以形器求也。世之观画者，多能指摘其间形象、位置、彩色瑕疵而已，至于奥理冥造者，罕见其人。如彦远《画评》言：‘王维画物，多不问四时，如画花往往以桃、杏、芙蓉、莲花同画一景。’余家所藏摩诘画《袁安卧雪图》，有雪中芭蕉，此乃得心应手，意到便成，故其理入神，迥得天意，此难可与俗人论也。谢赫云：‘卫协之画，虽不该备形妙，而有气韵，凌跨群雄，旷代绝笔。’又欧文忠《盘车图》诗云：‘古画画意不画形，梅诗咏物无隐情。忘形得意知者寡，不若见诗如见画。’此真为识画也。”17
言意之辨，施于乐，就是求其弦外之音；施于画，就是求其笔墨之外；施于字，就是求其字外之奇；施于文，就是求其言外之意。
王国维曰：“沧浪所谓兴趣，阮亭所谓神韵，犹不过道其面目，不若鄙人拈出‘境界’二字，为探其本也。”18庄子的言意之辨，由陆机而刘勰，而司空图，而严羽，而王士禛，而王国维，最终形成了中国文学“意在言外”的含蓄传统，为中国古代意境说的产生和发展奠定了基础，从某种意义上说也规范了中国古人的审美思维。
哲学是对文化的反思和理解，是一个民族精神的脊梁。我们的时代纷繁而忙碌，幸好，我们的民族还有庄子，他引导我们体验一种人生境界，一种不拘小节得意忘言的艺术境界。那就是魏晋风度，我们的精神家园。
谈谈《庄子》崇尚自然的美学思想在文学史上产生哪些积极的影响？
《庄子》哲学本身崇尚自然，主张清净无为。这种哲学观点反映在文艺美学方面，就形成了崇尚自然，反对人为的审美标准和艺术创作原则。后世受《庄子》影响的文学家、艺术家、批评家也都把这种境界作为对文学创作进行文学评价的一个标准，特别重视那种无人为造作之迹的合乎天然的艺术创造，他们反对雕琢堆砌，主张淳朴无华；反对矫揉造作，主张天然化成。这是《庄子》崇尚自然的文艺美学思想对后代文学艺术家艺术创造影响的主要积极方面。
简析庄子的文艺观。
（1）“心斋”、“坐忘”。
（2）言不尽意论
（ 3）“得意忘言”论
简析庄子“心斋”、“坐忘”的文艺创作主体的审美态度。
庄子文论的哲学基础是“道”。“心斋”、“坐忘”是文艺创作主体实现和完成“道”的两种方式。创作主体在感知事物的过程中摆脱功功利影响的经验观照就是“心斋”、“坐忘”。文艺创作主体的审美态度必须达到物我两忘、虚静空灵的精神境界。“庄周梦蝶”即是物我两忘的艺术境界。
简析庄子“得意忘言”的文艺创作客体的审美形象。
在“言不尽意”的基础上，庄子提出了“得意忘言”的观点。庄子认为：“言”是“意”的基础，“意”是“言”的指向，领悟到“意”就是超越于“言”。由言意问题可以引申到文艺创作的形神问题，“得意”与“忘言”是艺术形象审美特性的两个质的规定，它要求艺术形象必须是具象与抽象、确证性与模糊性的统一。庄子提倡“得意”、“忘言”的审美创造，以期达到“荒唐之言”与无形之道妙契无痕、自然弥合的艺术境界。
怎样解释（庄子的）“言不尽意”说？
在《庄子》看来，言是不能完全表达意思的，即言不尽意。《庄子》强调语言文字的局限性，指出它不可能把人复杂的思维内容充分地表达出来。因此，庄子提出用“得意忘言”来解决言不尽意的问题，把语言作为“得意”的工具又不拘泥于语言文字，利用语言可以表达的方面，借助于比喻、象征、暗示等方法，来启发人们的想象和联想，引起人们更为丰富复杂的思维内容，以获得“言外之意”。
语言的局限性。庄子的“得意忘言”和“言不尽意”说主要是指语言的局限性，庄子认为，语言无法完全表达复杂的意蕴和真理，因为语言是有限的，而意蕴是无限的，因此，人们需要充分发挥自己的思维和感悟能力，超越语言的局限去把握更深层次的意义和内涵。
庄子的“得意而忘言”说对古代文学理论的影响,主要是形成了中国古代文论中注重“意在言外”的传统。
"得意忘言"是庄子对言义（即语言与思维）关系的看法。《庄子·外物》篇说："筌者所以在鱼，得鱼而忘筌；蹄者所以在兔，得兔而忘蹄；言者所以在意，得意而忘言。"提出了所谓"得意忘言"说。
在庄子看来，言是不能完全表达意思的，即言不尽意。他说："语之所贵者，意也。意之所随者，不可以言传也。"（《天道》）
庄子的"得意忘言"说，恰恰道出了文学创作中言、意关系的奥秘。这对文学理论和文学批评产生了巨大影响，它在魏晋以后被直接引入文学理论，形成了中国古代文学注重"意在言外"的传统，并且为意境说的产生和发展奠定了理论基础。
