唱歌指挥手势动作包括：手势、拍子、身体语言、手臂动作、手指动作、腰部动作、脚部动作、面部表情、眼神。
1、手势：
手势是合唱指挥最重要的工具之一。常用的手势包括挥动手臂、手掌、手指和拳头。每种手势都有特定的含义，例如，手臂的直线上下运动通常表示音量的大小，而手指的开合则可以表示音量的细化。
2、拍子：
拍子是合唱指挥中必不可少的元素。它决定了乐曲的速度和节奏。在指挥过程中，指挥者需要明确地给出每拍的开始和结束，以及拍子之间的过渡。
3、身体语言：
除了手势、拍子和眼神，指挥者的身体语言也是非常重要的。站姿、移动方式和面部表情都可以影响合唱团的表演状态。
4、手臂动作：
合唱指挥的常用手臂动作包括上下摆动、水平挥动和弧形挥动。这些动作通常与音乐的旋律、节奏和情感相配合。
5、手指动作：
手指动作可以表示音乐的细化，例如音量的变化、音色的变化等。指挥者需要灵活运用手指，以准确地传达音乐情感。
6、腰部动作：
腰部动作通常用于表达音乐的力度和节奏感。例如，当音乐力度增强时，指挥者的腰部会相应地向前倾斜；当音乐节奏紧凑时，腰部动作会更加频繁。
7、脚部动作：
脚部动作主要用于控制乐曲的速度和节奏。指挥者通过踩踏板或用脚打拍子来给出明确的节奏信号。
8、面部表情：
面部表情可以传达出指挥者对音乐的情感体验和对合唱团表演的评价。微笑、皱眉、眼神等都可以用来传达这些信息。
9、眼神：
眼神是合唱指挥中重要的沟通方式。通过眼神，指挥者可以传达对乐曲的理解、对表演的要求以及对合唱团成员的鼓励。
指挥手势：第一拍手势向下，第二拍手势向左自然翻转，第三拍手势向右，越过第一拍的位置走到与第二拍相对称的位置，第四拍向上收回，手势回到初始位置。这是4／4拍的指挥手势。
指挥姿势：指挥时，身体要端正，两肩舒展，双脚自然分开，整个身体重心在双脚，总体呈“虚领顶胫，含胸拔背”。
乐队指挥是一个乐团中的灵魂人物，他拥有无限的权力，往往可以控制整首曲子呈现的速度及演出的效果；最重要的是他要有激发乐团成员最佳潜能的责任。
手势图如下：?
扩展资料：
起拍与收拍
起拍：起拍是指挥音乐开始前的预备动作。无论作品是热情奔放，或抒情优美，或威武雄壮，或深情细腻，当它发出声音的一刹那，是最能抓住和影响听众的情绪，而引起这些情绪的力量就是音乐艺术所追求的最佳效果，“好的开始便是成功的一半。
指挥家们对起拍动作有以下几个内容：准确的速度，是慢还是快，还是中速鲜明的力度，是弱还是强，还是不弱不强。丰富的表情，是优美抒情还是坚强有力度。
起拍的预备动作是一个虚拍。这个虚拍是音乐开始的前一拍的图示，也是精确地给演员开始演唱的呼吸口，使演员们统一→吸气→张口→演唱，也就是预备→虚拍→实拍的过程。在某些多声部的演唱中它的声部是依次进入时，除了要给预备动作以外，还要绐其他声部进入提示。如《怒吼吧！黄河》它进入顺序是男高、女低、女高、男低……
收拍：就仿佛是话说完了，故事讲完了。那么无论是热情的、激烈的、宁静的、柔和的或是神秘的，等待的是指挥用手势鲜明地交代清楚，给观众以完美的结束感。反之，如果不确切、不干净、不适度、不恰当，你就破坏了音乐的完整性，你可能会使作品艺术表现前功尽弃，留下后悔和遗憾！所以收拍是作品表演成功与完美的关键。
参考资料：
参考资料：
指挥手势的基本原则:
1.每一小节的第一拍(即强拍)向下击拍。
2.每一小节的最后一拍向上击拍。
3.在次强拍上改变击拍方向(向左或向右)。
以下是常见拍子的指挥图式:
初学者在练习视唱时，可结合指挥图式进行练习，这有助于学习者建立节奏感和增强对节拍运动的理解。
扩展资料：
指挥是指各类管弦乐队、合唱队等集体性的音乐表演时，站在乐队或合唱队前面手拿指挥棒、并结合肢体语言指示如何演奏或演唱的人。指挥者右手持指挥棒（合唱指挥一般不用指挥棒）掌握速度和节拍；左手主要表示强弱等乐曲表情。脸部表情、头部以及身体的动作，也是指挥的一个方面，指挥的任务主要是控制演奏的速度和节奏，最终的目的是正确地表达乐曲的精神和作者的意图。指挥时，右手负责击拍，左手***右手击拍或做表情提示。
参考资料：
指挥常用姿势即手指自然弯曲，掌心向下，形状似放在排球上的感觉。击拍点位于中指的掌指关节处，击拍时手腕一定要保持稳定，千万不能上下摆动。右手掌心永远向着下方、前下方;左手掌心也可向着侧内方、侧内下方及侧内上方，除极特殊需要，掌心不应向正前方。
指挥基本手势
左手掌心向侧内方、侧内上方，稍呈紧张状态，表示强而有力。手臂逐渐向上抬起则表示渐强。指挥线条由手来完成，小臂附着于手的运动，大臂则跟随小臂运动。当手向中央收拢时，小臂收回，大臂逐渐靠近身体;手向侧前方运动时，大臂则逐渐离开身体两侧。指挥的基本姿势须结***拍动作经常练习，是指挥者必不可少的功课。一定要一丝不苟，严格要求。
指挥合拍
合唱指挥的基本手势：弹上点、下行线等等。
1、指挥的职责是带领合唱队去完成合唱作品所赋予的使命。合唱指挥与队员的交流主要是通过视觉信息传递的，指挥把内心的语言和情感转化为视觉信息传达给队员。
2、从而形成了指挥的视觉行为，即指挥手势。指挥手势的优劣不仅直接影响到作品的质量，还对听众在艺术鉴赏与艺术评价上形成导向。
3、重视指挥的手势并视其为合唱整体中不可分割的重要部分，对于合唱指挥爱好者来说至关重要。
4、从指挥的任务、指挥的功能、指挥的意识和表现形态为前提，结合力学原理和美学原理，构成指挥手势的要素有点和线以及获点位置、获点角度、线的差异等对合唱指挥视觉艺术的影响。
合唱指挥的艺术修养：
1、专业理论修养。全面的专业理论修养，是指挥有效开展工作并使其有可能使自己所率领的队伍能够不断进步、以达到一定艺术境界的基石。
2、任何指挥都不能只把注意力停留在指挥技术的层面上，重视专业理论的学习，不断丰富自己的专业理论知识，是每一个学习指挥的人都应关注的事情。
3、专业理论知识包括较全面的音乐基础理论知识、作曲及作曲技术理论知识和实践、中外音乐史学、民族民间音乐、音乐美学等。
4、专业技术修养。排练和演出时的指挥活动，主要是通过指挥的手势—也就是指挥的技术传达其内心的音乐和思考的，尤其是指挥在面对复杂织体和塑造特殊音响时。
指挥手势的基本原则：
1.每一小节的第一拍(即强拍)向下击拍。
2.每一小节的最后一拍向上击拍。
3.在次强拍上改变击拍方向(向左或向右)。
以下是常见拍子的指挥图式:
初学者在练习视唱时，可结合指挥图式进行练习，这有助于学习者建立节奏感和增强对节拍运动的理解。
指挥是一个合唱队的支柱与灵魂，关系到对作品的诠释及再创作。想要成为一名合格的指挥，必须经过专业的学习与实操。
扩展资料：
合唱指挥分为合唱与指挥，这与普通的交响乐指挥是有很大区别的。
合唱主要组织是以人声的分类为依据。按照不同的人声，合唱可分为两大类型：
1、同声合唱。
2、混声合唱。
指挥动作的基本原则是“省”、“准”、“美”。
1、“省”是指挥动作要节省，根据作品的需要，设计指挥动作，动作大小要适度，既不能过分的夸张，又不能无表现力，要注意速度、力度的对比，注意作品的语气。
2、“准”是指指挥的预示动作，即各种起拍、收拍的打法。要求干净、准确。
3、“美”是指指挥在表演艺术上要美观大方。要做到内在与外在的统一。一切从音乐所表达的内在感情出发，掌握准确的图式、设计好每个动作。
作为合唱指挥应该具备的条件：
1、有较强的组织能力、领导能力及高尚的人格。
2、有很强的读谱能力。对一个指挥来讲，这是最起码的基本功。
3、掌握科学的声乐知识，具有较强的范唱能力，还要掌握声与字结合的训练方法。
4、有敏锐的听觉能力。
5、有很强的表达能力（包括语言和动作的表达能力）。
6、有很强的音乐记忆力和较高的鉴赏能力。
7、有很强的节奏感和熟练的指挥技巧。
8、对合唱队员要有耐心和锲而不舍的精神和丰富的合唱训练手段对合唱队员进行训练。
