谍战剧《了不起的D**》只有12集，未来电视剧很有可能会是短剧的时代。有很多剧一下子拍了七八十集，如果可以展现出每一位主演身上的形象，这样的剧也值得大家观看。但是有一些剧集非常的拖拉，这样观众看一半很有可能就放弃了。
很多电视剧基本上是以30集起步，认为这样才能够给大家带来一个更加立体的人物形象。但是在这些剧情中，参加了太多没有必要的情节。这样观众在看剧的过程中，也会认为这部剧也非常不值得大家去看。纷纷去打分平台上打低分，相信导演以及编剧、剧组的制作人员，在看到这种情况时，也会觉得非常伤心。因此一些小短剧就成功的走入到大家的视野当中，因为大家的生活都比较忙，只能每天下班之后去看一看。在每次追剧的时候，如果太长的话，大家根本没有耐心。
有一些剧的节奏非常慢，本来男女主之间的感情可以取得进一步的发展，但是编剧偏偏不让他们在一起，认为这样就能够让观众一直追下去。但是现在的观众就是非常聪明的，而且每一天几乎都会有很多新剧要上映。如果这部剧一直让大家失望，最终会放弃。如果失去了观众，相信未来长篇作品也会逐渐消失在观众的视野当中。
一部短剧如果想要把故事讲得清楚明白，相信节奏要快许多，这样在看剧的过程当中也会更加的***。因为这一部剧是谍战剧，所以会有一些比较有意思的镜头，很多观众在看的时候欲罢不能。而且如果每天更一集的话，两个星期就可以把这部剧追完，很多观众也会觉得特别有成就感。既然一部剧是拍给观众看的，就需要考虑观众的感受。
间谍剧《了不起的D**》只有12集，未来电视剧很可能会进入短剧时代。 虽然有很多一次拍七八十集的剧，但是如果能表现出每位主演的形象，这样的剧也值得一看。 但是有些电视剧很拖拉，观众看了一半就放弃的可能性很高。 网友们觉得这部谍战剧短而有力，整体评价非常高。 电视剧由张揷仪、牛骏峰主演。 这也是从女性角度出发的间谍剧。?
在以前的间谍剧中，引人注目的角色可能由男性扮演，但在这部剧中女性力量逐渐崛起，向更多的人展示了女性在间谍工作中的作用。 描写了各种各样的传说。 剧中的女主角原本是个富家女子，从宁波来到上海后，他从一个单纯无知的女孩变成了成熟的工作人员。 他也在闯荡上海的过程中认识了很多地下工作者。 男主本来是女主的人生导师，但两人因为各种原因分手了。?
女主再次与男主相遇时，女主已经是女商人。 间谍剧是注重质量的题材，集数不够就不能完全演绎间谍战的细节，缺乏细节支撑，间谍剧会失去很多魅力。 看看经典的间谍战争剧吧。 电视剧的长度很好，比如[0x9A8 b ?] 30次，[0x9A8 b ?] 40次，[0x9A8 b ?] 30次，[0x9A8 b ?] 48次。 足够把故事讲清楚了。 间谍战争剧的时间跨度本来就不是很长。?
大多是抗战和的时间，但是《潜伏》这部电视剧只有12集。 除了背景介绍，没有多少时间讲述间谍战的剧本，所以节奏看起来很紧凑。 也没那么多时间说恋爱之类无关的事情。 很多电视剧基本上从30集开始，被认为这会给大家带来更立体的人物形象。 但是，在这些情景中，过多地参与了不必要的情节。 这样观众在看戏的时候就会觉得这部剧也不值得大家看。 去评分台打低分，相信导演、编剧、剧组的制作者，看到这种情况，我感到很难过。 因此，一些短剧成功进入了大家的视野。 因为大家的生活都很忙，所以只能每天下班后去看。 每次追剧，太久的话，大家都没有耐心。
《万万没想到》是一部由叫兽易小星执导，白客、刘循子墨等人主演的迷你喜剧。该剧以夸张而幽默的方式描绘了diao丝王大锤意想不到的***故事。本剧已于2013年8月68在优酷***网站首播。
? 以传统***剧标准看待，《万万没想到》 甚至有点荒谬。第一季第一集，两位武林高手过招，特效就是在主人公王大锤的手上分别加上”冰霜效果”、"火焰效果” 8个字。
打斗过程是简笔画小人之间过家家式的伸胳膊动腿。可这却博得了互联网观众们的欢心。他们欢乐地在叫兽的微博下、在豆瓣上、在优酷的播放页面里留言、吐槽，并以口碑相传的方式将《万万没想到》推上了"201 3第- -网络神剧”的位置。
? 《万万没想 到》的风靡是意料中事。为了顺应年轻观众，万合天宜的员工80%都出生于1990年以后。
每部片子做出来，就找30个1990年后出生的员工，拉到公司内部的放映厅去看。好玩吗?投票、打分。大多数觉得好，就ok通过。不行则重来。
中国戏曲的艺术元素十分丰富。与其笼统地称戏曲为“综合艺术”，不如说不同的“戏”是不同艺术元素的“组合”。
不妨梳理一下当代戏曲所包含的艺术元素。
(1)情节故事元素——西方理论以“演员”、“观众”为戏剧的两个基本要素，以“演员”、“观众”、“剧场”为戏剧的三要素，以“演员”、“观众”、“剧场”、“剧本”为戏剧的四要素。在戏曲中，情节故事作为戏曲要素的被强调，始于王国维所界定的“戏曲者，谓以歌舞演故事也。”亦即文学剧本的要素。此前，在文坛上，情节故事的元素主要表现在笔记***(“***”)和通俗***中，与戏曲同被视为“小道”。“故事”的受到重视，并作为“文学”进入正统文坛，乃至大学学府和“叙事学”的研究领域，自然是一大进步。有的戏曲剧目是以情节故事和“文学”见长的。
(2)语言元素——这个问题与文学相联系。如上所述，中国语言本身具有音乐性。戏曲语言包括诗词歌赋的“唱”、文言色彩的“韵白”、日常方言的“口白”，表现为“曲牌”、“板腔”、“引子”、“数板”的多样的语言形态。至于因“南腔北调”的方言差异而带来的“声腔剧种”，则另作别论。在文本的语言形式上，它们没有太大的区别。
(3)表演艺术元素——即业界常说的唱、念、做、打“四功”，也就是所有戏曲演员必须具备的四种基本功。“四功”都联系着“情”的表现。过去，表演艺术仅仅被视为“技艺”，文坛不重视，甚至鄙视。清中叶康熙、乾隆以后，戏曲作为“场上艺术”的本体崛起，其表演艺术受到了公众的青睐。在剧坛和艺坛上，戏曲演员渐渐上升为“表演艺术家”，地位与剧作家并列，甚至在相当程度上取代了文人的位置，这意味着社会文明和艺术的进步。
以上三个元素可视为“以表演为中心”的传统戏曲艺术的本体。
20世纪前期，“五四”以来，包括戏剧在内的西方文学艺术形态和以古希腊《诗学》为标志的艺术分工理论被引入中国，相关的艺术形态有了长足的发展，加上科学技术的进步，另外三个元素在当今戏曲中表现得越来越明显。
(4)“原艺术”元素——如上所说，即古希腊《诗学》所称诗歌、音乐、绘画、雕塑、建筑五大艺术。这五种艺术形态互相不可替代，日后有各自的发展途径。至于舞蹈、戏剧等“综合艺术”，基本上是五大艺术元素的综合和组合(包括近现代剧场和“舞台美术”、“舞台装置”概念)。
(5)现代科技元素——现代科技成果被人们广泛运用于艺术领域，这个趋势不可阻挡。就中国戏曲而言，扬民族性乐舞(包括乐器、唱腔、表演)之长，补戏剧造型之短，似乎是西方话剧和剧场建筑引进中国以来出现的重要变化。特别是舞台装置、舞台布景、灯光照明等等，当代戏曲界并没有拒绝。声、光、电、雾、塑料泡沫、现代焰火被大量运用于舞台，都可以看作是艺术创作领域里现代科技元素的运用。
(6)载体、媒体元素——载体和媒体的观念基本上是在20世纪后半叶渐渐引起学界重视的。载体涉及艺术的材料；媒体涉及到艺术的传播。尤其是，随着印刷媒体、胶片摄影、**、电视、音像制品的相继出现，在艺术界产生了不可忽视的革命性效应，有人称之为艺术的“材料革命”和“工业化革命”。在当代艺术界，无论艺术品的创作与制作、艺术语言及艺术观念的更新、艺术的传播，载体和媒体的元素都是不可忽视的。
在现代人文理念下，在多元化的艺术格局中，近年来，东西方固有的民族性艺术形态出现了新的复兴。随着艺术领域里科技元素的介入，当代艺术实践中的“时空艺术”、“视听艺术”概念被大大拓展，各种艺术元素的交叉运用(包括传统艺术元素的运用)愈来愈普遍。与此同时，艺术的载体、媒体，艺术的不同受众，艺术的传播也受到了学界和业界的重视。于是，与其说“五大艺术”以及舞蹈、戏剧、**、电视等“综合艺术”的专业领域森严壁垒，不如把它们都视为艺术元素，正视跨专业人士(及非专业人士)的全社会的艺术创造。尤其在大众文化语境下，出现了类似于“散乐”、“百戏”的艺术元素的“综合”或“组合”。
当今，各地旅游点和场所相继出现了一些以“情境”为名的艺术表演，分别被冠之以“情境戏剧”、“情境乐舞”、“情境武术”、“情境杂技”。这种以“情境”为名的艺术展示，或高雅，或低俗，大都利用特定的文化景观来创造艺术卖点，属于“文化创意产业”。其实，创意者无非综合运用了各种艺术元素，重在感官层面的视听享受。
在民间，在文化艺术领域，艺术形态的“混沌”现象并不乏见，而且因媒体与载体的不同而呈现不同的面貌。借用当今广播电视的提法，叫“综艺”节目。这种以“综合”或“综艺”为名的文艺形态，有类于周秦以来的“散乐”、“百戏”、“杂戏”，可以看作是多元化时代艺术的返璞归真——其中存在着“戏”的精神，是与社会发展相适应的新的文明层次上的返璞归真。或者说，是中华“戏”文化在更高层面上的艺术回归。对此，专业艺术家们不必愤世嫉俗，认为它们不过是“大众狂欢时代”的“流行文化”，甚至指责它们是艺术的“堕落”。笔者认为，专业艺术家完全可以积极参与其中，完成新的艺术创造。
略举数例：
2008年，在北京，笔者观看了由天创国际演艺公司制作的舞台演出《功夫***》。据称，该公司有“包括杂技、舞蹈、音乐、魔术和武术在内的30多个团队，制作过《天幻》、《梦幻漓江》等演艺作品，足迹遍及欧美。”《功夫***》作为常态的武术杂技表演，2004年春曾演出于北京崇文区的“红剧场”，后来由香港中旅投资公司和深圳“锦绣中华”公司联合投资，更名为《纯一：功夫***》，在2004年12月重新首演，而且在国际上巡演。近几年，它已经是红剧场的“旗舰式常态旅游演出”。[9]
《纯一：功夫***》主要以少林寺武术和舞蹈为元素，演绎“中国一座古老的寺院内一个小和尚通过考验和磨难，成为武僧及一代宗师的***故事”——“纯一”是剧中主人公小和尚的法号。戏剧情节比较简单：一个穷孩子，被母亲送入寺院，他克服身体和心理的种种障碍(包括青春期意识流及灵与肉的矛盾)，终于接过老禅师的衣钵，成为寺院的住持。全剧分为“启蒙”、“学艺”、“铸练”、“思凡”、“面壁”、“山门”六场，以尾声“圆寂”作为结局。这似乎是进入少林寺学艺并皈依佛门的程序化的仪式过程，但是，节目的创意者有意淡化宗教观念，张扬武术、舞蹈的表演元素，纳入戏剧的故事元素，于是，既有和艺术层面的可看性，又带有人生哲理和一定的文化内涵。这种情形如同西方经典的芭蕾舞剧，依托简单的故事哲理，重在艺术展示。
创意者兼制作人曹晓宁是这样说的：“我们把故事的背景放到今天，那么这也是我们在座的每一个人的故事。因为‘磨难’和‘成长’是我们每一个人的人生主题，人们对心灵完美的精神追求是共同的。……我希望通过我们的剧目，能给各位带来心灵上的鼓舞和愉悦。”显然，其中运用了戏剧的母题——“磨难”与“成长”。
类似的演出不光呈现在舞台上，更多地出现在旅游景点。例如，浙江杭州旅游点的《印象西湖》，广西桂林旅游点的《桂林印象》、《印象刘三姐》、云南大理旅游点的《蝴蝶梦寻》、河南嵩山少林寺旅游点的《禅宗音乐大典》等。在此类演出中，非但融入了音乐、美术、建筑、服饰、舞蹈、戏剧等艺术元素，还融入了自然景观和民俗文化。传统和现代的仪式、社火、歌舞、游戏相交杂，甚至还使用喷泉、水雾银幕、计算机卡通、焰火等现代技术手段。
2008年北京奥运会期间，在现代化的保利剧院里，笔者观看了一台“大型情境杂技”，名为《一品一三绝》。艺术总监是著名的舞蹈导演张继刚，由若干中青年舞蹈家和杂技艺术家联合执导，还有专业的舞美影像设计、灯光设计、服装设计、化妆道具设计，俨然是一套完整的舞台艺术和戏剧、**创作班底。这台演出在奥运期间为各国运动员和游客演出50场，可以说是传统杂技的现代化艺术包装。尽管主要展示的是中国人司空见惯的传统杂技表演，但是在现代化剧院里，面对现代的都市观众和国际观众，其重新组合、重新编排、重新包装具有现代审美意义上的音乐、舞蹈、美术、灯光、音响，甚至包括现代观念的人体造型和服饰造型，创造了带有现代意味的艺术意境。
同样，2008年北京奥运会开幕式的电视传播在整体上可以说是类似的“综艺”，是民族性文化和艺术元素的重新组合，是民族性文化艺术的现代包装和现代传播。它是动用多种视听手段的、仪式性的“狂欢”——其中显然关注了戏剧戏曲元素和***剪辑元素。声像剪辑的高下之分，在中国的现场直播版与美国CNN录播版中豁然可见。
艺术元素丰富多彩，为现代的艺术家们提供了宽泛的创作途径。2008年10月，在南京举办的第31届世界戏剧节上，除了中国的话剧、戏曲(京剧、越剧、梨园戏)、芭蕾以外，可以见到以流行音乐为基本元素的美国音乐剧《阿依达》；以民族性歌舞为基本元素的韩国音乐话剧《罗密欧与朱丽叶》；古希腊广场剧《普罗米修斯》；印度载歌载舞的短剧《杜里雅》；德国19世纪的经典话剧《沃伊***克》、现代哑剧《赛场幽默》；日本铃木导演强调心理动作展示的《西哈诺》；瑞典的独角戏《金鹰奥利安》；加拿大的多媒体剧《动画***诺曼》，等等。
笔者认为，戏剧形态没有绝对的高低之分，只有手段、方法、风格、格调、韵味之别。它们之间从来不是相互排斥关系，而是你中有我、我中有你的契合、借鉴、交融关系。一方面，对于材料、元素、手段的使用不必固步自封；另一方面，并非一味使用时髦的艺术语言、一味叠加艺术元素便能产生好作品。艺术创作常常不是做加法，而是做减法。与其简单地提倡“综合艺术”观念，不如强调“艺术元素的组合”，关键在于艺术功力和艺术精神。最理想的境界只是两个字：“得体”——得生活的本体、得艺术的本体、得情感的本体。
“删繁就简三秋树，领新标异二月花”。艺术元素的运用不在于多，而在于精。创造艺术精品的关键不在于加法，往往在于减法。*作者简介：周华斌(1944－)，男，汉，江苏无锡人，先后任中国传媒大学研究生院院长，中国传媒大学***艺术学院教授，博士生导师，中国传媒大学艺术学博士后科研流动站合作导师，中国戏曲学会常务理事，中国傩戏学研究会副会长，中国高等学校**电视艺术学会副会长，享受国务院***特殊津贴专家。研究方向：戏剧戏曲学，***传播学。
运河天下
[音乐：
[沿渤海湾入海口，自东而西移动，海河中游耀眼处，标志出一个响亮的地名——天津。
[叠加地名：天津—地图
[叠加地名：宁河。宁河地图。（聚光。闪耀，由小变大）
[鸟瞰新城全景。白鸽盘旋。蓝天白云。近景。城标。清晨的城区，如烟的薄雾，把街道连同熙熙攘攘的市民幻化作彩色的画卷。
[行政办公楼、林立的居民区楼群、繁忙的车流、旋转的画面，一架空中客车直冲云天。
[蓟运河波光粼粼，宛如一条绿色的彩带。
[鸟瞰光明桥横跨两岸、林立的高楼大厦、步行街、旋转的画面。
[蓟运河波光粼粼、夜景，宛若五彩灯光的走廓。
[迎宾广场、漫步的情侣、绚丽的夜色。
[宽阔长街，通幽小巷，社区便道，碧草铺展，行人。绿树。鲜花。情侣。芳草。
[鱼贯而行的各种车辆。
[粼粼波光中逐渐推出片名：《运河明珠》
序
画外音：1、新城解析
宁河历史悠久，而今焕发了青春。宁河新城宛若镶嵌在渤海之滨一颗熠熠闪光的璀璨明珠。被蓟运河环抱的桥北岛城，一河两岸的靓丽城市景观。桥北区作为宁河新城的启动区，实现与芦台老城的功能互补；同时，也将成为就业岗位充沛、生态景观和谐、公共设施完善的活力中心。
宁河具有明显区位优势。地处中心城区、唐山、滨海新区、曹妃甸等城市和地区的中心位置，是北京通往曹妃甸港交通走廊上的重要节点，是北京—天津—曹妃甸发展轴的交汇点。
桥北区位于宁河县城芦台镇的北部，北与河北省的汉沽农场以蓟运河为界，南与县城隔河相望，西临大杨河湾，规划总用地面积10平方公里。
项目定位
桥北区：面向京津唐地区的制造加工基地和现代服务基地，天津滨海发展带的重要节点，天津联系东北地区的门户，开放文明的生态宜居区域。形成桥北区繁荣的商业金融中心。同时带动两翼公建快速发展，围绕城市湿地景观带，形成内低外高、内静外动的城市活力地带。
方案解析
在深入研究充分听取国内成功先进经验的基础上，结合宁河新城地域文化与环境特点，围绕空间结构，道路景观，景观形成，环境设计，城市设计，初步形成以下结构方案
画外音：2、空间结构
将蓟运河水系净化后引入城区公共中心与城市广场、开放空间相结合，形成亲水景观。便捷的交通是城市赖以快速发展的重要***，良好的滨水景观、高低错落的天际线，远眺一目了然的标志性建筑物、高强度的地块开发、社会经济的快速发展、体现该区行政办公，宜居、商贸、休闲、综合性的城市功能，经济中心等都是滨水城市的显著特征。
字幕叠加：桥北区规划中确定了“一河，一带，三轴，三心；环路串接，公建环内，居住***；外河内廊，相映成辉”的规划结构，优化桥北区和主城区的整体结构关联，提升桥北区的居住生活环境和服务功能，塑造优美独特的运河新城风貌。从而使桥北区成为宁河新城的重要组成部分，形成未来的行政、文化中心，餐饮，，旅游服务基地和生态型的宜居区域。
[不同色彩的灯光显示：
[带状绿化公园，规划亲水平台、观河赏景的主题广场，迎宾广场、桥头广场、度***公园若干景观。
[居住区，环境优美、生活便捷的全新桥北滨河新社区。
[生态湿地景观带。
[桥北区城市会客厅。
[放射形的绿化廊道与***的蓟运河绿化带相互联通，形成外河内廊相映成辉的绿化网络。
[一河——蓟运河。全景。
[一带——生态湿地景观带。全景。
[桥北区的主轴线，行政文化轴。
[两条商业轴。
[行政中心与二个商业中心。
[高低错落的天际线。示意图。
[新老城区相互联系、相辅相成、一河两岸、相映成趣。
画外音：3新城内，蓟运河两岸的滨水景观及其周围的建筑空间布局是景观水系规划重要的层面，整治河道，恢复生态环境，结合两岸绿化林带和特色居住区的开发，顺应自然的构思将流水和人造景观融为一体，体现亲水、自然、生态、历史文化和人性化有机结合的构思。
[绿化景观带。
[滨水景观带。
[标志性行政办公大楼，日景，夜景，延伸，叠加。
[文化中心区，全景。
[宜居区楼群。花团簇簇
[宽阔长街，通幽小巷，社区便道，但见碧草铺展，绿树婆娑。随处可见的，是绿树鲜花和如茵的芳草。点缀其间的，一座个性鲜明的城标，或者，是一具具小巧玲珑的健身器材。
[博物馆、图书馆、展览馆、书画院。旋转。日景。夜景。
[中学。
[医院。
[大道繁忙，车水马龙。
[拥挤的人群。随着阳光的挥洒，七彩的世界辉煌壮丽。
[电信公司、移动公司、联通公司、铁通公司的通讯设施。
[供电局电网。
[五花八门的商品，在街的交汇处，店铺鳞陛，人声沸腾。日景。夜景。
画外音：4、道路景观
打造四通八达的公路网络，承担对外开放的便捷交通。规划优先发展公共交通。普通铁路，完善京山铁路、汉南铁路，规划蓟塘、蓟港铁路曹山联络线。加快津秦高速铁路、津唐城际铁路，共用汉沽站。轨道交通将塘汉线延长至宁河。
1小时通达天津中心城区、唐山、天津港和天津机场，两小时通达首都机场。
[一架巨大的空中客车穿行在蓝天白云间。
[一列动车风驰电掣般迎面飞奔而来。近景。远去的背景。远景。
[112国道高速公路、津宁高速公路、蓟塘高速公路。津芦公路延长线建设。叠印。
[唐津高速路口，路标：芦台入口。
[唐津高速路上各种车辆穿往如梭。匆忙的行人。
[轻轨列车停靠宁河新城。路标，人流。
[“八横”津榆公路、津榆支线、光明路、朝阳路、一纬路、五纬路、八纬路、十二纬路。叠加。
[“六纵”—十经路、宝芦路、华翠路、新华道、商业道、芦汉路。叠加。
[桥梁。
[光明桥，森林桥，华翠桥。夜景
[林荫大道。滨河绿色长廊。
画外音：5、景观形成
在规划运河家园时，考虑了宜居区域的环境效益和社会效益。还迁小区体现恰当的功能和合理的经济性。依据园林设计遵循生态学的观点，坚持“以人为本”的指导思想，以追求人与自然相和谐为原则：突出滨水景观带、商业景观带、行政文化景观带、绿化景观带等四条景观带，体现宁河城区的景观特色。
重点突出蓟运河“一河两岸”的滨水景观。沿河两岸绿带分为若干景观带，规划若干景观公园。主要道路形成通向蓟运河水面的景观通廊，结合城区开放空间，形成城市滨水公共空间。打造“水绕城转、城在水中”的现代城市滨水景观，提升城市文化品位和整体形象。
景观整体布局体现三轴、三区、九大组团设计理念：三轴：城市景观轴居、住区林荫大道轴、滨河长绿轴。三区：以市政道路分开南、中、北三个分区。
字幕叠加：九大组团：
A组团—杜鹃园—3月花开－“尚武”主题景观广场
B组团—海棠园—4月花开－“秧歌”主题景观广场。
C组团—月季园—5月花开－“活力”主题景观广场。
D组团—牡丹园—6月花开－“民粹”主题景观广场。
E组团—紫薇园—7月花开－“秧歌”主题景观广场。
F组团—桂花园—8月花开－“时尚”主题景观广场。
G组团—秋菊园—9月花开－“太极”主题景观广场。
H组团—水仙园—10月花开－“秧歌”主题景观广场。
J组团—腊梅园—11月花开－“童趣”主题景观广场。
[行政文化景观带。
[滨水景观通廊。
[繁荣的商业街。
[绿化景观带。
[运河两岸公园。休闲的人们。
[运河两岸，风光旖旎，一幅浓墨淡彩的风景画。
[水绕城转、城在水中，风光旖旎，富有诗意。夜景。
画外音：6、城市设计
打造以水为特色的桥北滨河景观形象展示区。景观结构整体形成“两带串九珠”的珍珠项链模式，一水一绿“两带”串联湿地公园、迎宾广场、桥头广场、休闲广场等九个绿化节点。适合人群的服务设施和绿化类型。打造丰富多变的高档滨水景观品质。
从新城公共空间需求出发，进行以生态、共生、管制为标准的城市设计，改善城市结构、提升城市形象。
[夜幕降临，城区灯火渐次亮起。商厦闪烁的霓虹灯下，人流如织。
[通明的灯光拥容着休闲的人们。
[诗意画卷和幽闲的生活情景
[两带串九珠。
[迎宾广场、桥头广场、休闲广场等。人流。夜景。
画外音：7、城市发展方向
总结城区的发展特点，并对周边的发展条件进行分析，确定“东优、北跨、西拓、南联”的发展策略。
“东优”——优化老城区布局，改善城区环境，逐步向外调整工业；
“北跨”——城区跨越蓟运河向北发展，开发建设桥北新区；
“南联”——联合汉沽、融入滨海，承接滨海的产业转移，构建滨海发展带；
“西拓”——产业向西拓展，预留发展空间。
画外音：8、（结束语）
运河流日月，渤海涌春潮。这座充满魅力的新城将焕发出无穷的生机与活力；我们相信一个经济繁荣，环境优美，交通便捷，信息畅通，生活舒适，社会稳定，功能齐备的生态城市和现代区域性中心城市必将崛起华北平原，屹立在天津东北部。
[静静的运河流水一河春光，两岸锦绣。
[渤海波澜壮阔，一浪高过一浪。近景。远景。
[远眺城区，高楼林立，车如潮涌。
[205国道入城处醒目的横幅：“让宁河走向世界，让世界了解宁河。”叠加。
《外来媳妇本地郎》举办破四千集庆典活动
《外来媳妇本地郎》举办破四千集庆典活动，2000年11月，《外》剧在广东电视台改版后的珠江频道正式开播，每周播四集，《外来媳妇本地郎》举办破四千集庆典活动。
《外来媳妇本地郎》举办破四千集庆典活动1《巾帼枭雄》的柴九哥有个金句：“人生有几多个十年？”对已经走过21个年头、突破4000集的广东本土皇牌系列短剧《外来媳妇本地郎》来说，这句台词还会一年又一年地讲下去，誓把广东人的童年回忆进行到底！
《外来媳妇本地郎》全员大合照。
12月10日一大早，《外来媳妇本地郎》历年参与拍摄的近80位主角和演员在广州中环广场保利影城展映厅集结，参与《外》剧“开播廿一年，突破四千集”的庆典活动。在活动现场，“康家人”携“昌盛街”一众街坊盛装亮相，引得现场观众阵阵欢呼。开播21年，“康伯康婶”“光宗耀祖兄弟团”“康家外来媳妇”“飞天cp”等剧中主角的人气和热度不减，堪称本土“顶流”，“祝师奶”“娇姐”“老作”等皇牌绿叶也不遑多让，纷纷被影迷争相求合照，人气爆棚。
康家老大夫妇与老二一家。
据剧组主创透露，《外》剧“初心”不变，就是要为普通老百姓奉上一部令他们开心大笑的戏，并且还要跟着时代走、与时俱进地拍下去，争取拍到5000集，陪伴一代又一代的广东人，为大家留住欢乐和感动。至于未来走向，随着粤港澳大湾区一体化融合的日渐深入，“湾区元素、港澳元素”将成为《外》剧焕新升级的一大亮点，香港导演李力持及澳门**麦嘉欣也现身活动现场，他们将分别以特约导演和全新角色“苏菲”的身份加入剧组，与“康家人”和一众“昌盛街坊”擦出新的火花。
重温《外》剧威水史
21年无间断播出，电视史上绝无仅有
《外来媳妇本地郎》是广东广播电视台出品的家庭情景系列电视短喜剧，由龚锦堂、黄锦裳、苏志丹、丁玲、虎艳芬、李俊毅、彭新智、徐若琪等人联袂主演，该剧自2000年11月4日开播，逢周六日晚19:00在广东广播电视台珠江频道播出2集，迄今21年无间断，成为我国广电史上播出时间最久、播出集次最多的电视剧作品。
活动现场的大屏幕上播放了《外》剧多年的经典片段，还有近期火遍全国的“大湾区哥哥”等各路明星送来的暖心祝福，多张康家人的“全家福”，喜气洋洋版、古韵十足版和现代气息版，投映在影城大屏幕上，浓浓广州味的西关老屋，四代同堂儿孙满屋的幸福，羡煞一众街坊，也成为广东人向往美好生活的最佳模版。现场来了不少年轻粉丝，他们也顺道重温了一把《外》剧的威水史。
广东省委宣传部副部长梅志清在致辞中点赞《外》剧：“广东创作了一批反映人民生活、讲好广东故事、展现岭南文化的优秀电视作品，《外来媳妇本地郎》就是其中一个代表。它从街坊邻里的小事下手，反映广东人开放包容的精神，通过艺术手法将传统与现代、本土与外来在一座西关老屋中发生的一系列碰撞和融合，将一幅广州市井风俗画呈现在广东观众面前。从2000年开播至今已经播出4000集，逐渐成为一张广东名片，真的了不起，这在中国电视史上都是绝无仅有、首屈一指的。”
“二嫂”虎艳芬在现场笑泪交织。
随后，与会领导嘉宾为服务剧组20余载的资深编剧、导演、演员代表颁发了“杰出贡献奖”。《外》剧总导演陆晓光一句深情感言“一晃就21年了”令“二嫂”虎艳芬、“大嫂”丁玲等都纷纷落泪。陆晓光导演说：“这个‘一晃’说得轻松，背后是无数人付出的努力，20年沧桑，我们坚持《外》剧的初心不变，一个坚持是为普通老百姓拍一部令他们开心的剧，另一个坚持就是我们要跟着历史走、跟着时代走，剧情永远与时俱进，反映时代的变迁和社会的进步。”
《外》剧的编剧代表上台领奖时，不怕“自黑”笑言道：“写了4000集，近年也不时收到观众寄来的‘刀片’，除了不满某些剧情拖沓，也会问到为啥还不大结局？未来我们还会继续写下去，也欢迎观众继续给我们寄刀片。我们想陪伴一代又一代广东人，为大家留下欢笑和感动。我们不只写眼前的家长里短，也要写远方的.星辰大海。我们想把广东人的集体回忆和对美好生活的向往，一年一年地延续下去。”
融入大湾区新元素
澳门**麦嘉欣、香港导演李力持加入
开辟了“昌盛街宇宙”的《外》剧灵魂人物，包括编剧、导演团队，还有一众演员，都对《外》剧恋恋不舍，康家老少还要将新的千集进行下去：“康伯康婶”说：“我们不要走，还要留下来！”；“三哥”彭新智说：“未来千集，我要争取把二胎、三胎都生下来！”；“二嫂”虎艳芬等着开启全新自我价值之路，儿子“天庥”升级奶爸实现全方位成长记……剧组在现场发布新千集的情节规则亮点。
陈坚雄（左一）、卢海潮（左二），Lily姐也是《外》剧的主演之一。
广东广视传媒有限公司总经理童瑶介绍：“《外》剧未来一千集的内容，要更准确、更深刻、更快速地反映时代变迁和社会进步，不但要写街坊邻里的家长里短，也要远方的星辰大海，写多年以后康家人的枝繁叶茂，昌盛街走出国之栋梁，写出繁荣西关和百姓民生。”
随着粤港澳大湾区一体化融合的日渐深入，“湾区元素、港澳元素”将成为《外》剧焕新升级的一大亮点，香港著名演员、导演李力持及2017年度澳门**麦嘉欣也现身活动现场，他们将分别以特约导演和全新角色“苏菲”的扮演者身份加入剧组，与“康家人”和一众“昌盛街坊”擦出新的火花。
活动现场，广东广视传媒有限公司还与暨南大学等高校签署了***编创制作实践基地合作协议，并向此次受聘加入《外》剧艺术委员会的资深学者、民俗文化专家颁发了聘书。据悉，李力持导演执导并参演的《外》剧系列将于近期完成后期制作，安排在岁末年初与广大观众见面。
《外》剧制作方透露，在B站、抖音、快手、微信、微博等热门社交媒体平台，含有《外》剧人物、台词、主题曲、剧情元素的图文、表情包、鬼畜***等也成为网络热点，《外》剧正不断年轻化，成为90后、00后粤语地区年轻人的乡土文化记忆。据悉，《外》剧的文创衍生品开发和IP衍生动漫、游戏、***剧也在策划和研发之中。
《外来媳妇本地郎》举办破四千集庆典活动22021年12月10日，《外来媳妇本地郎》 “开播廿一年，突破四千集”庆祝活动在中环广场保利影城展映厅隆重举行。活动由广东电视台珠江频道和广东广视传媒有限公司承办，***广东省委宣传部、广东省广电局、省广播电视台的领导出席了当天的庆祝活动。
情景喜剧《外来媳妇本地郎》自2000年开播以来，一直受到广大观众的追捧，始终是珠江频道的皇牌节目。目前这部时间跨度长达二十一年的剧集，在2021年里迈过 4000集，正向5000集目标挺进。
《外来媳妇本地郎》21年生生不息
广东是中国改革开放的前沿阵地，改开初期，大量外地人涌入广东，他们不仅参与了广东的社会生活，也参与到广东人的家庭里来。这使得广东传统上比较单一的婚姻结构发生了新的变化，增添了新的色彩，当然它也带来了新的烦恼、矛盾和困惑。可以说这一现象的出现，是开放了的广东的必然存在，它体现了广东地区的社会包容性，同时也说明了地域性文化的交流和渗透，正借着改革的春风实实在在、踏踏实实地进行着。无论是从社会学，还是人种学、优生学上看，它都将给广东未来的发展带来积极的影响。本剧正是借助带有喜剧色彩的生活剧形式，来表现这一社会现象。
《外来媳妇本地郎》（以下简称《外》剧）故事是描述广州老城区西关一户姓康的人家，老俩口生有四个儿子。本指望儿子们整整齐齐娶回广州女仔做媳妇，谁知儿子们各有心头好，愣是将天南地北的外地/外国女孩娶进了家门。
从此，康家原有的生活秩序被打乱了，一个带有新鲜内容和喜剧色彩的家庭生活展现在我们面前：老头子对外来人的固有偏见；岭南文化与北方文化的冲撞交锋；外来媳妇本身之间的地域性格差别；以及这种特殊的婚姻组合所带出的整个珠三角地区的社会生活、社会***。
随着时间的推移，四个儿子又生育了各自的孩子，这些诞生在世纪之交的康家第三代，展现出完全不同于父辈的生活理念和社会认知，他们身上更具有00后年轻人的鲜明特点，他们的视野更大，心思更灵活，也更具有开拓精神……该剧充满现代大都市生活气息和非常浓厚的广州地域特色，语言风趣幽默，人物具有鲜明的个性色彩，通过轻松诙谐的故事情节，表现出现代社会的人生百态和一系列社会热点话题，具有较强的观赏性和性。
《外来媳妇本地郎》收视屡创佳绩
电视系列短剧《外来媳妇本地郎》是在广东省广播**电视局、广东电视台领导和电视剧制作中心的指导下于1998年年中开始剧本策划的。当时共有五个选题，但最后考虑到观众喜好等多方面因素，选择了这一以家庭为载体的选题，并将该剧定量为60集。
1999年底编剧完成了《外》剧的前30集剧本创作，2000年元旦起，剧组成立，开始尝试边写边拍的制作流程，并于同年八月完成全部拍摄任务。
2000年11月，《外》剧在广东电视台改版后的珠江频道正式开播，每周播四集，每集长度为23分钟（逢周六、周日每晚19:00～20:00连播两集）。
本剧开播后, 由于其选材贴近百姓、喜剧化的风格、生活化的语言, 特别是其浓郁的广州特色，立即受到广大观众（包括粤语、普语及各种方言观众）的喜爱。据当时广东省城市调查队统计, 其收视率从开始的15个百分点节节上升，两个月便冲破了30点。
首战告捷后，电视剧制作中心决定续拍80集，正式形成了‘边写边拍边播’的生产流程。2001年四月下旬，《外》剧举行了播出一百集的专家研讨会，共同研究观众对这一剧目热烈追捧的原由。
有了市场调研和专家认可，再加上收视率始终居高不下，局、台决定从2001年6月起再次续拍《外》剧。2001年9月底，在克服种种困难后，剧组全体演职员总共完成了二百集的拍摄任务。此时播出收视率已高达35点以上（省城调网统计），之后一直在38点左右稳定徘徊，至2002年春节前终于冲破了40点, 最高达到41.39。连央视索福瑞调查网，亦将本剧列为广东地区（含港澳）的十大高收视节目之首。在我台珠江频道，更是创下了该时段收视率从未有过的历史高峰。广东、广西、海南部份地区和澳门的广大观众均给于一致的肯定。
全剧在完成四次续拍，累计280集的拍摄后，决定暂停拍摄和播出，剧组进行休整。
2002年4 月中，《外》剧在局、台领导提出‘不***，只要观众爱看就一直拍下去’的支持下，又开拍了第二部。由于观众对戏和演员的熟悉，第二部比第一部反响更大，第二部总共拍了354集，累计达到634集。收视率在改用央视索福瑞的统计数据后，从9点起步，很快突破两位数，最高达到22点，日常平均维持在16点。在广东地区（含港澳）排在十大收视之首。
2004年4月在经过三个月再次休整后《外来媳妇本地郎》第三部又再次开拍，这次目标从635集开始，***到2005年底将突破一千集！
就这样，外剧第一个千集诞生了。
由于观众的喜爱、市场的认可、专家的肯定、传播的需要，《外》剧从第一集走向了1000集，并持续走过了2000集、3000集、4000集，现正向5000集奋勇迈进……
未来的《外来媳妇本地郎》更加精彩
在此次4000集庆典活动中，《外》剧创作团队秉承不忘初心、再接再厉、延续经典的精神，向观众展现了二十一年来的共同回忆，外剧和大家一起见证社会变迁，互相陪伴成长。
同时，主创团队向大家展现了《外》剧在未来一千集中所整合的大湾区优质编、导、演***以及创作规划和情节亮点，意图共筑外剧未来的美好蓝图。
在未来一千集的创作中，创作团队将调整创作思路，结合中华人民共和国“十四五”规划里的《中国妇女发展纲要》、《中国儿童发展纲要》等国家大政方针，跟随一国两制、祖国统一、人类命运共同体等主流价值观，不但要着眼于眼前的家长里短鸡毛蒜皮，也要看到远方的星辰大海；不但要写当下街坊邻里的喜怒哀乐，也要写几年后康家人的枝繁叶茂，昌盛街走出国之栋梁，闪耀世界，写出大国崛起背景下的繁荣西关和百姓民生。同时也将会结合《粤港澳大湾区发展规划纲要》、《广州市推动城市文化综合实力出新出彩行动方案》，广泛参考观众意见，以康家人为中心人物，继续融入时事热点，构建观众喜闻乐见的故事。
在情节规划上，创作团队将根据人物进行亮点规划，如康家双喜临门！天佑天庥齐创业！妙婵喜获新身份！天庥升级当奶爸！戴安娜强势回归！保罗何去何从？阿祖情感路受挫，枝子叛逆，阿娇餐厅大换血，婉玲三胎回巢，祝师奶十八般武艺再放光芒等等，一副副新的面貌将全面铺开。
在新媒体部分，创作团队对《外》剧的IP价值进行深度挖掘和延伸。将把短***创作列为尝试的第一步，不仅能让观众在剧集以外的地方可以看到剧情人物的更多方面。在第一阶段，重点推出飞雁和二嫂系列百集短***，希望通过两位具有代表性的人物开辟一条新的推广道路。
在对外拓展方面，创作团队会继续与学校合作，晚些时候会推出西关大屋建筑模型手工制作DIY系列，推出外剧文创产品。
同时，《外》剧将与大型连锁便利店作，打造具有广东特色的外剧小手信，相信这样的强强联合会带来不错的经济效益和社会效益。
此次活动不但《外》剧组六十多演员全体出席，还有子不语剧团、生白剧团和即兴爆肚剧团等多个喜剧团体，众多粤语喜剧人才、脱口秀达人、网络红人共聚一堂，一起推广外剧，为外剧添砖加瓦，打造粤语喜剧人的欢乐派对。
《外来媳妇本地郎》举办破四千集庆典活动312月10日，广东广播电视台制作播出的粤语电视系列剧《外来媳妇本地郎》 “开播廿一年，突破四千集”庆祝活动在广州中环广场保利影城举行。
电视系列短剧《外来媳妇本地郎》（以下简称《外》）自2000年11月4日开播，逢周六日晚19:00在广东广播电视台珠江频道播出2集，迄今21年无间断，成为我国广电史上播出时间最久、播出集次最多的电视剧作品。
活动现场，“康家人”携“昌盛街”一众街坊盛装步上红地毯。开播21年，“康家二老”“光宗耀祖兄弟”“康家外来媳妇”“飞天cp”的人气和热度丝毫不减，堪称本土“顶流”，“祝师奶”“娇姐”“老作”等绿叶也不遑多让，人气爆棚。
庆典现场特别为服务剧组20余载的资深编剧、导演、演员代表颁发了“杰出贡献奖”，以表彰他们为《外》剧所作出的贡献。总导演陆晓光表示，《外来媳妇本地郎》走过21年，一直坚持初心，坚持为普通老百姓拍一部令他们高兴，受他们喜欢的剧；坚持为广大的普通老百姓服务；坚持剧情与时俱进，“希望到了很长时间之后，大家能在这部剧看到历史的痕迹”。
已经陪伴“老广”21年
《外》剧还将继续拍下去
岁月更迭，仿佛弹指一挥间。这个以粤语为主要语言，讲述广州老城区一个大家庭生活故事的情景喜剧一播就是21年！在最初的剧情里，康家一家住在广州西关老屋已经几十年了。康伯、康婶生了四个儿子分别是祈光、祈宗、祈耀和祈祖，他们分别娶了4个来自不同地方的媳妇。天南地北的人同住一个屋檐下，各地文化的汇聚，恰似广州这个城市的缩影。
《外》剧承载了无数广东人的记忆。有人把它当“下饭神器”，有人把它当“粤语教材”，有人从学生仔到为人父母，都有这部剧的陪伴。“康家人”，成为广东人最熟悉的一家人！
在今天的庆祝现场，制片组透露了剧集未来1000集的走向。广东广视传媒有限公司总经理童瑶介绍：“《外》剧未来一千集的内容将更准确、更深刻、更快速地反映时代的变迁和社会的进步。”不但要写当下街坊邻里的喜怒哀乐，也要写多年以后康家人的枝繁叶茂，昌盛街走出国之栋梁，闪耀世界，写出大国崛起背景下的繁荣西关和百姓民生。
康叔、康嫂还会演下去吗？康嫂现场表示肯定，笑言自己坚决不离开昌盛街。
随着粤港澳大湾区一体化融合的日渐深入，“湾区元素、港澳元素”将成为《外》剧焕新升级的一大亮点，香港著名演员、导演李力持及2017年度澳门**麦嘉欣也现身活动现场，他们将分别以特约导演和全新角色“苏菲”的扮演者身份加入剧组，与“康家人”和一众“昌盛街坊”擦出新的火花。李力持导演执导并参演的《外》剧系列将于近期完成后期制作，安排在岁末年初与广大观众见面。
《外》剧制作方广东广视传媒有限公司介绍，在热门社交媒体平台，含有《外》剧人物、台词、主题曲、剧情元素的图文、表情包、***等一再成为网络热点，《外》剧如今已经成为90后、00后粤语方言地区年轻人的乡土文化记忆和岭南文化的符号，也是本土罕有的超级文化IP。据悉，《外》剧的品牌授权经营、IP文创衍生品开发和IP衍生动漫、游戏、***剧，均已在策划和研发之中。
2014年05月21日 15:17:14 来源： 新华网
一个刚踏入社会不久的普通上班族，和现实生活中的你我一样，同样的循规蹈矩，怕惹麻烦。《无名氏》里的主人公祝恩就是这样一个人，从他的身上仿佛能看到每个普通人的身影。片中，他捡到了一只狗，但在世俗的影响下残忍地看着它死去，选择了隐忍，选择了沉默……也像所有年轻人不希望看到的，变成了“你厌恶的人”。这部仅有10分钟的动画短片，却以一份残酷的青春情感，震撼着每一个年轻人的心。
动画的开头，我们看到了一个禁锢在诸多条条框框的年轻人，对狗毛过敏的他，却因为领导、心目中的女神，开始每天照顾捡来的小狗。祝恩与小狗之间慢慢建立起的信任和情感，让我们看到生活在虚伪面具下的年轻人，那颗冷酷却最真挚的心开始慢慢融化。但动画的后半段却急转直下，赚足了眼泪。一只单纯可爱只想回到主人身边的狗狗，一个心痛却又无奈的年轻人，一群冷眼旁观、理智又冷血的旁观者。复杂的心理和感情，在这一刻交汇，涩涩的苦与辛酸融合在一起，打动着每一个网友，同时也引发了年轻人的思考。
“鼓起勇气，哪怕一点，哪怕只为一个名字”当片尾字幕浮现，不禁让人心中一颤，不少年轻人似乎打从心底会发出疑问，难道结局必须这样么？而最后主人公祝恩的内心独白，又让多少年轻人发人深省。“记得谁说过，人有尾骨，在成长的过程中会渐渐的长出尾巴，一条看不见的尾巴，会让人阿谀犬叹，仰人鼻息。我们会轻易忘记那些被抛弃的事物，因为它没有名字。”面对这样的扪心自问，你是否回忆起当初单纯的自己，以及成长中那些无奈的改变，面对沉重的现实最后都归结为一声叹息。
《无名氏》中所蕴含的道理，可能谁都无法准确的描述清楚，但却是当下年轻人心中最容易懂的那份情感。对于这部动画想要表达的内涵，《无名氏》的原创作者董淳坦言：“每个人有不同的理解，有人觉得故事表达人的自私和现实，也有人觉得故事并不是在讲狗，只是借狗比喻某些事物。其实作为作者，这些信息都是我想表达的一部分。不管观众觉得好或者不好，起码大家因为看一个小短片而引起了思考，这就比看100集肥皂剧要有意义” 。
150万全网第一播放量，4000条真情留言，这部“来自真实故事”的动画短剧《无名氏》在土豆上线不日便创造了傲人的收视成绩，但更重要的是引发了无数年轻人对现实的思考。土豆网友子雾BEA77这样评价：“这是一个让我愿意下载的动画，看好几遍的那种，它真实而给人感动，是会有影响力的一部。”网友遗忘1996则认为：“纪事和写实动画才是最感动人和反映人性的，某一个画面或许跟你的遭遇，回忆一样触动着你。”而网友Unibver_Cc丶也表示：”其实中国的动画素材还是很多的，不愁剧情，只要找到合适的播出平台，不怕没市场” 。
从《秦时明月》到《纳米核心》再到《入学考试》、《无名氏》，土豆在动漫版权作品的挖掘上，有着独到的眼光，更让动漫迷看到了中国动漫正在一步步走向崛起。而土豆特有的弹幕功能，也让动漫迷在观看的同时真正玩起来，有趣的互动培养了一批忠实且真正热爱动漫的粉丝，由此产生的粉丝聚合效应也吸引越来越多的动漫迷来到土豆。
据土豆相关负责人透露，土豆已经将《无名氏》列入重点考量对象，***纳入1个亿动漫创投项目中。 “这才叫动漫，跪求更新！”“这真的是国内动画人做的吗，泪流满面！”“动漫迷需要你们，请千万继续做下去！”“画风和品质丝毫不输日漫，不是动漫迷绝不能理解这对我们有多重要，想哭有木有......”
让广大动漫迷激动如此的并非哪部大制作，而是国内原创动画短片《无名氏》引发的热潮！改编自真实故事的《无名氏》在土豆刚上线即受热捧，150余万播放量根本停不下来，4000多条评论刷爆土豆页面，粉丝们口碑相传飙泪热荐。而作为“中国第一动漫平台”，土豆更及早发现了这部“千里马”，站内外***齐发（首页推荐、社交媒体推荐+网友热议），和漫迷共同支持精品原创，不但得到网友力挺，使该片在土豆的播放量全网第一，更让粉丝见证了“在土豆，好作品必将有好成绩！”
《无名氏》是国内独立动画人董淳的动画处女作，虽然是第一部作品，但超赞的画风完全征服了粉丝，网友怒赞“我和小伙伴们都惊呆了！如***包换的良心国漫！”“从神画风JPG到真动画的转变！感动！”更有粉丝激动表示“新海诚唯美动画的感觉扑面而来！”土豆作为原创动漫的优质土壤积极力推《无名氏》，动漫迷们奔走相告，使这部“无名导演”的“处女座”很快爆红网络，4000多点赞根本不能表达粉丝内心的激动，网络播放量每分钟都在大幅刷新中。
除了画面美好的一塌糊涂，引发粉丝热议的还有《无名氏》的现实主义题材。《无名氏》取自导演真实的经历，主人公祝恩是一个刚踏入社会的上班族，循规蹈矩、按部就班，然而一只狗狗的出现打破了这宁静单调的生活......故事以悲剧结尾，引发网友热议，弹幕吐槽一片：“看得好心疼！”“被虐瞎了，很有深度！”“真正有意义的动画片，反映社会现实！”“爱汪星人一族要哭了......”
导演在***访中表示，每个人对故事都可以有自己的理解，大家因此引发了思考，它就是有意义的。而《无名氏》让粉丝关注的还不仅是这些，超给力的配音引发动漫迷的“声优热”，无数网友为配音点赞，称其“听着就是享受”，甚至有粉丝留言说“好想也成为一名声优，导演如果再招募声优一定告诉我们，我肯定参加！”国内知名声优图特哈蒙和山新（代表作《十万个冷笑话》《尸兄》《小胖妞》《阿狸梦之岛》等）也鼎力加盟《无名氏》，山新在故事中为狗狗配音，粉丝纷纷表示“山攻攻你成功了，我哭了！”“虐死了，还我眼泪......”
土豆深悉年轻人的兴趣和热爱，积极为精品原创动画提供最优质的平台，让好作品拥有最好的可见度，形成粉丝效应。尽管导演低调表示“自己的路还很长”，但作为伯乐的土豆已对其潜质深信不疑，据相关负责人透露，土豆已将《无名氏》列入重点考量对象，***纳入1个亿动漫创投项目。《无名氏》的粉丝们喜大普奔有没有？！
动漫迷还坚定表示，“来土豆看动漫”已成为大家的共识。土豆在版权开发上别具一格，不但有最全、最新、优质的动画，超给力的弹幕设置也妥妥满足了大家随看随吐槽的欲望，再也不会被自己的一肚子情绪“憋出内伤”了！粉丝们强烈要求：希望土豆这个大伯乐再接再厉，提供更多《无名氏》《秦时明月》特别篇这种原创精品，动漫迷们一定力挺到底！
《招惹》短剧一共24集。
网剧《招惹》是由赵弈钦、李沐宸领衔主演，这部短剧是由***旗下四月天***网《民国复仇千金》改编而成，剧集总共24集。
《招惹》剧情简介：二十世纪初的上海滩，群雄崛起。永升船运董事长杜景窗是上海滩首屈一指的商业大亨，坊间传言，新仙林的头牌歌女姜罂不日便会成为杜景窗的二姨太。
新仙林的晚宴上，永升船运的二把手曾二爷向杜景窗之子杜寻羽发难，称这个两年前回杜家认亲的儿子是***扮的，而真正的杜寻羽早就身故了。曾二爷手中的证据正是来自马上要嫁入杜家的姜罂，一个***少爷和一个***歌女身处同一屋檐下开始了相爱相杀。
《招惹》主演介绍
1、赵弈钦，出生于山东济宁，毕业于中国传媒大学南广学院，中国内地男演员。2016年，参演个人首部***剧《美人为馅》。2023年3月30日，主演的电视剧《招惹》定档在腾讯***播出，在剧中饰演杜寻羽。
2、李沐宸，出生于上海，中国内地女演员。2016年12月，主演由孙放执导的竞技青春校园剧《***纪元》，从而正式进入演艺圈。2017年12月，主演的网络剧《何人生还》正式开机。
